必须符合观众的思维方式和影视表演的规律，镜头的组合必须符合生活和思维的逻辑。观众看不懂毫无逻辑的立体宣传片。制作影视节目要表达的主题和中心思想一定要明确。在这个基础上，我们就可以根据观众的心理要求，也就是思维逻辑，来决定选择哪些镜头，以及如何组合。

　　景物的变换要采用“循序渐进”的方法。一般来说，拍摄企业场景时，“景”的发展不能太激烈，否则不容易衔接。反而“场景”变化不大，拍摄角度变化不大，镜头不容易拼装。基于以上原因，我们需要在拍摄时对“场景”的发展变化采取循序渐进的方式。逐步变换不同视距的镜头，可以营造出流畅的衔接，形成各种蒙太奇句式。

　　镜头组合中的拍摄方向和轴线法则。当被摄体在画面内外时，我们需要注意大致的拍摄方向，从轴侧拍摄，否则两张画面连在一起，被摄体就会“撞车”。所谓“轴律”，是指拍摄的画面中是否存在“跳轴”现象。拍摄时，如果相机的位置始终在主运动轴的同一侧，那么画面的运动方向和放置方向是一致的，否则应该是“跳轴”，除特殊需要外，跳轴画面不能组装。

　　镜片的组合要遵循“动随”“静随”的规律。如果画面中同一个主体或不同主体的动作连贯，动作后面可以跟着动作，实现流畅简洁的过渡。我们简称之为“移动跟随”。

　　镜头组合的长度，在拍摄影视节目时，首先根据要表达的内容的难易程度和观众的接受程度来确定每个镜头的停滞时间的长短，其次还要考虑画面构图等因素。比如，由于画面中选取的场景不同，画面中包含的内容也不同。一张远景中景等镜头大的图片包含的内容比较多，观众需要看清这些图片上的内容，需要的时间比较长，而近景、特写等镜头小的图片包含的内容比较少，观众可以在短时间内看清楚，所以画面停留时间可以短一些。